Performance Tonel de las Danaides. Ruth Abellán Alzallú y Arturo Moya Villén
Dentro de las nuevas tecnologías hay un creciente necesidad de incorporar el sonido a las instalaciones artísticas contemporáneas, ya que estas abarcan cada vez más todos los sentidos, implicando al observador y convirtiéndolo per se en el objeto artístico. Hablaremos de todas estas posibilidades dentro de la instalación, la performance, desde la experiencia vivencial, hasta el porqué del sonido, su origen y sentido a través de la mitología, como arte transformador por medio de la repetición o la voz y el cuerpo, un entretejido espacial y arquetípico.
Las instalaciones así como la performance unidas al sonido y al arte sonoro, adquieren el poder de impactar interiormente, haciendo que el artista y los que participan tengan una transformación, un cambio hacia una reflexión o sentimiento distinto del eventual. También veremos la oportunidad que otorgan las nuevas tecnologías para poder acercarse más a experiencias reales y directas en el arte. El sonido y el espacio están íntimamente relacionados , estudiaremos el efecto que esto tiene en el cuerpo-espacio-vibratorio.
Programa de actividades
Martes 30 de Septiembre
Instalación, Arte Sonoro y el Cuerpo-Espacio a través del Arte Contemporáneo
Conferencia impartida por Valerie de la Dehesa.
De cómo el sonido nos acompaña a través de la historia a nivel personal de una manera directa y natural inherente en nuestro cuerpo y el entendimiento espacial del mundo. El sonido, su origen y sentido a través de la mitología, como arte transformador por medio de la repetición o la voz y el cuerpo , un entretejido espacial y arquetípico. De como pasamos del arquetipo del sonido, al arte contemporáneo a través de la performance y la instalación con la intención inspirar a los alumnos a la hora de crear sus nuevas performances .
Miércoles 1 de Octubre
ARTISTA INVITADO: LLorenç BARBER
Performer de arte sonoro, que entrará su discurso en el significado de operar con el sonido en la ciudad. Llorenç Barber (1948) es un referente imprescindible dentro del arte sonoro tanto en España como en el contexto europeo y latinoamericano. Impulsor de innumerables iniciativas, sus propuestas y reflexiones sobre el sonar en la ciudad y la experimentación sonora, constituyen un corpus teórico y práctico ineludible para entender la evolución y auge actual del arte sonoro en España.
Sta Viator o sobre el espacio público como aledaño contexto y escena
La calle con sus plazas, alturas, tropiezos y conversaciones es toda una ÓPERA, todo un tinglado sobre el que montar ficciones, compromisos y hasta revoluciones. Es verdad que tendemos a celebrar – ¡es LA FIESTA! – en vez de denunciar: celebrando escondemos, sublimamos y nos limpiamos, pero situarse y exponerse en un balcón o una terraza sea en acúsmasis, sea agarrando el cuerpo con sus sudores y bravuconadas es devenir fugaz Frontón sobre el que estrellar los huevos de todo un ejercito, o mutar en empatías contagiosas a una entera muchedumbre. Palabras, sonidos, arengassssss y silencios son las humanas armas de un proponer de mucha altura, mucho aire que no se ve, pocos ecos y un suelo efímero, anfibológico y mutante.
Jueves 2 de Octubre.
ARTISTA INVITADO: Arturo MOYA VILLÉN
Instalaciones sonoras: pensar, escuchar, hacer
La sesión ofrece una visión teórica, práctica y creativa. Su objetivo principal es incentivar y acompañar un proceso conjunto de creación y de reflexión sobre la instalación sonora. Se articula a través de tres núcleos principales: el primero se dedicará a generar propuestas artísticas a partir del conocimiento físico del sonido, en particular en su relación con el espacio. El segundo núcleo se ocupará de trazar un conjunto de cartografías posibles que ayuden a comprender la instalación sonora como un cruce de disciplinas y de trayectorias estéticas. El tercero se encargará de presentar, discutir y realizar, en función de los medios a disposición, un proyecto de instalación sonora elaborado por los asistentes.
Viernes 3 de Octubre
PERFORMANCES E INSTALACIONES DE LOS ALUMNOS
Los alumnos realizarán sus instalaciones, intervenciones artísticas y performances en en el entorno del Matadero. Todas ellos se documentarán y formarán parte de un video que mostraremos en el Auditorio de la Casa del Lector.
EXPOSICIÓN PROYECTADA AUDITORIO
Las performances e instalaciones de los alumnos en el ámbito de la casa del Lector, serán proyectadas en la pantalla del Auditorio del Matadero de manera abierta al público en general.
OBJETIVOS
Fomentar la lectura visual, interactiva, experimental y performática en torno a la mirada del alumno adentrándose en el mundo de los artistas contemporáneos que trabajan con la performance, el sonido y la instalación. Intentaremos fomentar el acercamiento hacia lo intangible de las emociones, lo sensorial , la intuición y la conexión con el sonido y sus significados inmediatos.
FECHAS: del martes 30 de Septiembre al viernes 3 de Octubre
HORARIO: de 16:30 a 19:30 h.
LUGAR: TALLER de Matadero y Casa del Lector
PRECIO: 40 euros